FÓRUM DAS LETRAS

Começou hoje, dia 20 de novembro, o 5° Fórum das Letras de Ouro Preto. Até o dia 2 de novembro o encontro literário reunirá alguns dos maiores escritores da atualidade brasileira e internacional, como Portugal e França.

Promovido pela Universidade de Ouro Preto - UFOP e idealizado pela escritora Guiomar de Grammont, o evento foi planejado com a intenção de promover o diálogo entre autor e publico participante, além disso, o de valorizar a cidade de Ouro Preto, berço de grandes escritores.

Com a intenção de levar a literatura até as pessoas; em bares, restaurantes, ruas, praças, este ano as atividades estão sendo desenvolvidas no Cine Vila Rica, próximo a praça Tiradendes, onde também está presente espaços importantes da cidade histórica, como o Museu da Inconfidência e a Casa da Ópera, considerados um dos mais belos catões postais ouro-pretanos.

Outra novidade é o Fórum das Letrinhas, que tem como objetivo estimular a aproximação entre crianças e o universo literário.

Maiores informações no site: www.forumdasletras.ufop.br

ARRAIAL D'AJUDA - BECO DAS CORES

Esquina do Mundo, é assim que muitas pessoas chamam Arraial D'Ajuda. Mas por qual razão? Pela tranquilidade? Por ser um ambiente alegre? Acredito que não, acho que a resposta mais adequada é pelo fato de Arraial ser um local de encontro de diferentes nacionalidades, culturas, crenças. Então não seria melhor apelidá-la de Pequeno Brasil? Talvez, mas depois de tanto tempo o melhor mesmo é manter o codinome.

Arraial D'Ajuda faz parte da Costa do Descobrimento, foi aqui que os portugueses chegaram para colonizar a então terra desconhecida e construíram a Igreja (que até hoje existe) em homenagem a Nossa Senhora D'Ajuda e que originou o nome do distrito de Porto Seguro, Arraial D'Ajuda.

Distrito de Porto Seguro, mas muito distinto do município ao qual pertence; mais tranquila, charmosa, até o ar parece diferente. Lugar perfeito para namorar, ver o sol nascer, descansar, curtir com um grupo de amigos ou simplesmente para não fazer nada.

Arraial causa paixão. Muitas pessoas que chegam nunca mais querem ir embora. Há alguns dias ouvi a frase "Quando vim pela primeira vez em Arraial, fiquei mais do que encantada, depois passei anos retornando nas férias, mas todas as vezes que voltava pra casa deixava um pedaço do meu coração aqui, até que um dia voltei e nunca mais fui embora".

E a esquina do mundo tem um exato ponto de encontro, onde ao chegar você entende muito bem o sentido de Arraial; Beco das Cores. Característica principal: mesma de Arraial; charme. No Beco você conhece pessoas, ouve várias linguas;inglês, francês, italiano, espanhol, alemão e as vezes até se pergunta, que lingua é aquela? Pode comprar e admirar obras de artes de artistas locais, comer diferentes pratos, ouvir uma boa música e dançar.
Beco das Cores é referência, ao vir para Arraial, não deixe de visitá-lo.

(Tatiane C. Corneta)

INHOTIM

Localizado em Brumadinho, Minas Gerais, Inhotim é um local que foge do tradicional dos museus urbanos e parques de escultura, sendo originalmente, a maior galeria de arte contemporânea ao ar livre do mundo. Com um espaço tão amplo, seu objetivo é oferecer aos artistas a oportunidade para sonhar e produzir obras de grande escala e complexidade.

Dentro de um parque ambiental, além das belezas das obras de artes, é possivel ter contato com a natureza, já que Inhotim é também um local de alimentação, sobrevivência e reprodução das mais variadas formas de vida, preocupados sempre com o desenvolvimento sustentável com responsabilidade sócio ambiental.

O complexo foi inaugurado em 2006, mas muito antes disso, desde 1980, seu acervo já começava a ser organizado. Atualmente, disponibiliza aproximadamente 500 obras de mais de 100 artistas, com foco na arte produzida internacionalmente nos anos 1960 até os dias de hoje. Pintura, escultura, desenho, fotografia, video e instalações de renomados artistas brasileiros e internacionais são exibidos em exposições pelo parque botânico.

Bienalmente uma nova exposição é apresentada, com o objetivo de divulgar as novas aquisições e criar releituras da coleção. Novos projetos de artistas são inaugurados, permitindo que Inhotim esteja sempre em evolução.

Informações: www.inhotim.org.br

MILTON NASCIMENTO

" A gente subir no palco, cantar e conhecer as pessoas e trabalhar pra elas é um tremendo ato de amor. Então a gente no fundo esta namorando todas aquelas pessoas, então o coração fica naquela; entra um, entra outro, vai entrando, vai entrando, vai entrando...
Tem hora que ele pede socorro, mas ele está achando é bom, é ele gosta!!" (Milton Nascimento)

Hoje, dia 26 de outubro é aniversário de Milton Nascimento, um dos maiores cantores e compositores brasileiros, reconhecido internacionalmente como um dos mais influentes e talentosos cantores e compositores da MPB.

Milton, pessoa simples, tímido, que surpreende ao deixar escapar sua voz, que o torna simplesmente gigante, capaz de tocar no mais profundo da alma.

As frases citadas abaixo, foram retiradas do site Milton Nascimento:

http://www2.uol.com.br/miltonnascimento/#

um site muito completo com a vida, obra, prêmios, turnês, canções e muito mais: e expressam um pouco (só um pouco) quem é Milton Nascimento que, na verdade você só conhece ao ouvir suas canções.

"Se Deus cantasse, seria com a voz de Milton". (Elis Regina)

" A palavra inventivo não o define tão bem como a palavra original, e ele é, sozinho, um movimento" (Caetano Veloso)

" Correndo na frente do tempo, acima do que ficou combinado, sempre muito mais do que poderia se imaginar, o som de Milton, inquieto e aflito, com a certeza calada de quem está firme nos pés, apesar de todas as dores". (Edu Lobo)

" Você foi chegando, humilde e tomou conta do meu corpo para sempre. Encheu meus dias de beleza e razões para viver". (Lilia Silva Campos, mãe de Milton Nascimento)

" Milton é um compositor brilhante, ele tem uma das vozes mais incríveis que eu já ouvi. Suas melodias têm uma simplicidade, que vão direto ao centro do seu coração. (Herbie Hankock)

" Meu Yauaretê Pixuna, minha onça verdadeira. Você é o rei da floresta, rei da mata brasileira. Meu Taquaraçu de espinho, meu carioca mineiro. Meu amor e meu carinho. Uiarapurú verdadeiro. O amador de passarinho. (Tom Jobim)

HÉLIO OITICICA

Muito se ouviu falar sobre Hélio Oiticica nestes últimos dias, e de uma forma que muitos não gostariam de ter escutado.Cerca de 90% de suas obras, que estavam na casa de seus familiares, foram queimadas.

Duas mil obras e objetos documentais estavam no acervo, estima-se uma perda financeira de 200 milhões de dólares, mas para os admiradores, com certeza, algo incalculável.

Hélio foi um artista revolucionário. Sua intenção era permitir que o público não só observasse suas obras, mas pudesse interagir com elas.

Abaixo um vídeo que mostra um pouco das obras e traços do artista.

MOACYR SCLIAR

ESPÍRITO NATALINO

Primeira coisa que ele fez, ao chegar em casa, foi tirar a roupa de Papai Noel: estava muito quente, suava em bicas. Também queixou-se de dor na coluna. Isso é por causa do saco que você carrega, observou a mulher. De fato pesava bastante, o tal saco. A razão ficou óbvia quando ele esvaziou o conteúdo sobre a mesa: revólveres, granadas, submetralhadoras, vários pentes de munição. Já não dá para sair de casa sem um arsenal, resmungou. O seu mau humor era tão óbvio, que ela tentou amenizá-lo, puxando conversa. Como foi o seu dia perguntou.

Um desastre foi a azeda resposta. - Mais uma vez errei a pontaria. Já é a segunda vez nesta semana.

- Isto é o cansaço - disse ela.

- Você precisa de um repouso. Amanhã você vai ficar em casa, não vai?

- De que jeito? tenho trabalho.

- Amanhã? No dia de natal?

- O que é que você quer? É a minha última chance de usar a fantasia de Papai Noel. Tenho de aproveitar.

Suspirou:

- Vida de pistoleiro de aluguel é assim mesmo, mulher. Natal, Ano Novo, essas coisas para nós não existem. Primeiro obrigação. Depois a celebração.

Ela ficou pensando um instante. - Neste caso, disse - Vamos antecipar a nossa festinha de Natal, vou lhe dar o seu presente.

Abriu o armário e de lá tirou um caprichado embrulho. Surpreso, o homem o abriu com mãos trêmulas. E aí o seu rosto se iluminou:

- Um colete a prova de balas! Exatamente o que eu queria! Como é que você adivinhou?

- Ora - disse ela, modesta, afinal de contas eu conheço você há um bocado de tempo.

Ele examinava o colete, maravilhado. E aí notou que ele era todo enfeitado com minúsculos desenhos.

- O que é isto? perguntou intrigado.

Ela explicou: eram pequenas árvores de Natal e desenhos do Papai Noel, trabalho de uma habilidosa bordadeira nordestina:

- Para você lembrar de mim quando estiver trabalhando.

Ele começou a chorar baixinho. Em silêncio, ela o abraçou. Compreendia perfeitamente o que se passava com ele. Ninguém é imune ao espírito natalino.

Texto de Scliar extraído do Jornal "Folha de São Paulo", São Paulo, edição de 24/12/2001.

Neste caso Moacyr escreveu um texto de ficção baseado em uma notícia que foi publicada no jornal: "Homem disfarçado de Papai Noel tenta matar publicitária em São Paulo".

E assim, com seu estilo levemente irônico, Scliar, um dos mais conhecidos escritores brasileiros, já publicou mais de 70 livros, entre crônicas, contos, ensaios, romances e literatura infanto-juvenil. Sua maneira de escrever lhe garantiu uma quantidade grande de leitores e também proporcionou vários prêmios literários como o Jabuti, Associação Paulista de Críticos de Arte e o Casa de Las Américas.

A paixão pela literatura surgiu muito cedo. Seus pais, imigrantes judeus-russos, eram grandes contadores de história; a mãe, professora, foi quem o alfabetizou e não demorou muito para que ele começasse a escrever e que suas obras começassem a circular pelo bairro onde morava no Rio Grande do Sul.

Frequentemente aborda temas como a imigração judaica no Brasil e também tópicos como o socialismo, medicina (área de sua formação), a vida da classe média e vários outros assuntos. O autor já teve obras traduzidas para mais de 12 idiomas.

Sua primeira obra de importância foi escrita em 1968; O Carnaval dos Animais, um livro de contos que alcançou grande repercussão crítica.

Entre suas obras mais importantes estão: "A História de um médico em formação" (1962); "A Guerra do Bom Fim" (1972); "O Exército de um Homem Só" (1973); "Mês de Cães Danados"(1977); "O Centauro no Jardim" (1980); "A Orelha de Van Gogh"( 1988 - Livro que lhe rendeu o prêmio da Casa de Las Américas); "Olho Enigmático" (1988) e A mulher que Escreveu a Bíblia"(1999).

Várias pessoas tentam traduzir Scliar, termino então com a frase de Wilson Martins do Estado de São Paulo:

" Moacyr Scliar é um realista mágico, um criador de atmosferas e um domador do fantástico".

33° MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA

Informações do site: http://msn.onne.com.br/cultura/materia/10934/s-o-paulo-cine-city

Amanhã dia 23 de outubro começa a tradicional Mostra Internacional de cinema de São Paulo. A exibição irá até o dia 5 de novembro.

Em sua 33° edição, apresentará previamente filmes de diretores consagrados, obras premiadas em outros festivais e também produções de novos cineastas. A Mostra desse ano expõe 424 filmes de 57 países.

A programação voltada para filmes de arte, com pouco apelo comercial é uma oportunidade para os admiradores do cinema apreciarem filmes que nunca estarão em cartaz e que não serão lançados em DVD.

"A mostra é essêncial para que bons filmes cuja repercussão é incerta sejam testados. Como o público é convidado a dar uma nota, muitos filmes que são avaliados acabam recebendo atenção maior das distribuidoras e entram em cartaz por conta da repercussão do público", explica Luiz Fustaino no Blog O Fino da Mostra.

"ACONTECEU EM WOODSTOCK ", de Ang Lee, que celebra os 40 anos do Festival de Woodstock é destaque na Mostra.

Documentário "ALÔ, ALÔ, TEREZINHA" de Nelson Hoineff, apresenta a vida de um dos maiores comunicadores da TV brasileira, Chacrinha.

ABRAÇOS PARTIDOS de Pedro Almodóvar (Espanha)

A FITA BRANCA de Michael Haneke, vencedor da Palma de Ouro em Cannes.




















MOTHER de Bong Joon-Ho da Coréia do Sul.

Jorge Guinle - Belo Caos

Até o dia 8 de novembro de 2009 pode-se conferir no MAM Rio as obras de "Jorge Guinle - Belo Caos". Trata-se da maior exposição já realizada sobre o artista.

Influenciado pelo trabalho do pintor frânces Henri Matisse e pala acition paint e arte pop norte - americanas, Jorge foi um dos artistas mais importantes da chamada Geração 80, responsáveis pela retomada da pintura no Brasil.
Infelizmente sua tragetória foi muito rápida, trabalhou somente por 7 anos, mas não deixou de produzir obras marcantes.

Uma de suas características era pintar em telas de grandes dimensões, fazendo com que os olhos acompanhem o ritmo de suas pinceladas e percam-se ou encontrem-se na mistura das cores primarias, vibrantes, iluminadas.

Na exposição estão reunidos 70 trabalhos , 45 pinturas e 26 desenhos a partir de coleções publicas e privadas do Rio, São Paulo e Paraná. A mostra inclui preciosidades como o conjunto quase completo de treze telas expostas por Jorge na Bienal de São Paulo de 1983. Grande parte dos trabalhos reunidos são inéditas ao grande público, principalemente por pertencer a coleções privadas desde os anos 80.

VIVA VILLA!

"Sim, sou brasileiro e bem brasileiro. Na minha musica eu deixo cantar os rios e os mares deste grande Brasil. Eu não ponho mordaça na exuberância tropical de nossas florestas e dos nossos céus, que eu transponho instintivamente para tudo que escrevo".

(Villa - Lobos)

Lá vai o trem com o menino
Lá vai a vida a rodar
Lá vai ciranda e destino
Cidade noite a girar
Lá vai o trem sem destino
Pro dia novo encontrar
Correndo vai pela terra, vai pela serra, vai pelo mar
Cantando pela serra ao luar
Correndo entre as estrelas a voar
no ar, no ar, no ar
(Trenzinho Caipira - Heitor Villa-lobos)

Estará em exposição até o dia 05 de janeiro de 2010 no Arquivo Nacional do Rio de Janeiro a exposição Viva Villa, homenagem aos 50 anos da morte do maior compositor das Américas.
Um trem cenográfico, em alusão a música Trenzinho Caipira, levará os visitantes ao universo do artista, essa é a maior mostra já realizada sobre a vida e obra de Heitor.
Maestro, compositor, traz em suas obras o folclore, modas caipiras e todo um mundo mágico. Suas obras quebraram paradigmas tornando-se assim um revolucionário que introduziu um novo ritmo, rompendo a música acadêmica no Brasil.

DI CAVALCANTI

Di Cavalcanti

RESPIROU VIDA
E A EXPIROU EM SUAS OBRAS
INTENSO, OUSADO, AUDAZ, CAPAZ
EM SUAS PINTURAS PODEMOS VISUALIZAR SUA ALMA
CORES, LUMINOSIDADE, VITALIDADE, ARREBATAMENTO
PRAZER, SENSUALIDADE, SEXUALIDADE
CULTURA, CONTRADIÇÃO
ETERNA FESTA!

O Beijo

Vênus

Tempestade

Mulheres com frutas

Colonos

Samba

Gafieira